La nieta del señor Linh cuenta la historia de un anciano que llega como refugiado a un país occidental tras huir de la guerra en su tierra natal. Lo acompaña su pequeña nieta, a la que cuida con dedicación absoluta: la protege, la acuna y la convierte en el centro de su nueva vida.
En el nuevo país todo le resulta extraño: el idioma, las costumbres, la ciudad, las personas. Su mundo se ha reducido a dos cosas: su nieta y sus recuerdos.
Un día conoce a Monsieur Bark, un hombre local que también arrastra una gran tristeza. Aunque no comparten lengua, nace entre ellos un vínculo inesperado y profundamente humano. Esta amistad se convierte en uno de los pocos puntos de luz en la existencia solitaria del señor Linh.
La novela sigue ese choque entre pasado y presente, guerra y paz, desarraigo y amistad, mientras el anciano intenta adaptarse a un mundo que no comprende.
PREGUNTAS:
¿Qué sostiene a una persona cuando lo ha perdido casi todo?
¿Se puede preservar la identidad?
¿Es la memoria un refugio o una carga?
¿Qué necesita un ser humano para sentirse acompañado?
¿Qué dice la novela sobre la soledad moderna?¿ y sobre la sociedad occidental?
¿Es posible una amistad profunda sin compartir idioma? ¿Qué nos conecta?
La historia fue escrita por Isaac Asimov para conmemorar el bicentenario de la independencia de los Estados Unidos. Poco después, en septiembre de 1976, se incluyó como el relato principal en la antología titulada The Bicentennial Man and Other Stories
La trama sigue a Andrew Martin, un robot doméstico de la serie NDR que, a lo largo de un siglo, desarrolla creatividad, emociones y un fuerte deseo de convertirse en un ser humano reconocido legalmente. La historia detalla su viaje, paso a paso, para modificar su cuerpo y mente robóticos, enfrentándose a dilemas éticos y sociales sobre lo que realmente define a un ser humano.
Sobre el AUTOR:
Isaac Asimov (1920-1992) nacido en Rusia pero criado desde los 3 años en U.S.A. fue uno de los escritores más prolíficos y visionarios del siglo XX, reconocido como uno de los «Tres Grandes» de la ciencia ficción junto a Arthur C.Clarke y Robert Heinlein. Bioquímico de profesión, publicó cerca de 500 libros que abarcan desde novelas futuristas hasta divulgación científica e histórica.
TEMAS de la Obra:
La Definición de Humanidad: La historia cuestiona qué nos hace humanos: ¿es la biología, la capacidad de crear arte o la complejidad de nuestras emociones?.
Mortalidad e Inmortalidad: El protagonista, Andrew, descubre que la inmortalidad robótica le impide ser plenamente humano. La obra sugiere que la finitud de la vida es lo que le otorga su verdadero valor.
Libertad y Autonomía: Se explora la transición de ser una propiedad (esclavo) a ser un individuo libre con derechos legales y capacidad de elección.
Creatividad y Evolución Personal: Andrew rompe su programación básica al desarrollar talento artístico (relojería y carpintería), demostrando que la identidad no es estática, sino algo que se construye.
Ética de la Inteligencia Artificial: Plantea dilemas sobre los derechos de las máquinas conscientes y cómo la sociedad reacciona ante lo que es «diferente» pero sintiente.
Amor y Conexión: La búsqueda de Andrew está motivada por sus vínculos con la familia Martin y su deseo de amar y ser amado en igualdad de condiciones.
No tenemos derecho a negar la libertad a ningún objeto con una mente lo suficientemente avanzada como para comprender ese concepto y desear ese estado.
Marianela es la protagonista de la famosa novela homónima de Benito Pérez Galdós en 1878.
La obra es un pilar del Realismo español que explora la tragedia de una joven huérfana y pobre que sirve como lazarillo de Pablo, un joven ciego de familia adinerada.
RESUMEN Y TEMAS POR CAPITULOS
PRIMERA PARTE
Capítulo 1 — Teodoro Golfín y el entorno Teodoro encarna la ciencia y el progreso. Su extravío inicial, de noche y en paraje minero, simboliza la irrupción de una mirada científica en un mundo socialmente desordenado y áspero. El paisaje de Socartes —veredas, minas, pobreza— fija el tono realista y anticipa el choque entre modernidad técnica (los hermanos Golfín) y miseria rural.
Capítulo 2 — Pablo y la relación con Marianela Pablo percibe el mundo de modo sensorial y afectivo, apoyado en las descripciones de Nela. La dependencia es doble: práctica (ella es su lazarillo) y emocional. La ‘visión’ de Nela procede de la imaginación de Pablo, que idealiza su figura en ausencia de datos visuales; el conflicto estalla cuando la ciencia haga visible lo que antes era imaginado.
Capítulos 3–4 — Presentación de Nela y su realidad El contraste entre la voz hermosa de Nela y su ‘fealdad’ dramatiza el eje belleza interior/exterior. Su orfandad y marginalidad explican una autoestima quebrada, alimentada por la mirada social que la reduce al aspecto. Galdós denuncia la lógica de una sociedad que confunde valor moral con apariencia física.
Capítulos 5–6 — La familia Centeno y el contexto social La familia Centeno funciona como espejo de la pobreza estructural. No hay crueldad explícita, sino indiferencia, forma cotidiana de violencia social. El trato de Pablo introduce una excepción compasiva. El trasfondo minero y la dependencia económica remiten a la cuestión social del XIX (clases obreras, precariedad).
SEGUNDA PARTE
Capítulos 1–2 — Llegada de Florentina Respuesta sugerida: Florentina encarna la belleza normativa y la virtud ‘visible’ que la sociedad premia. Nela experimenta desplazamiento más que celos: comprende que su lugar simbólico junto a Pablo depende de la ceguera de él. Pablo, aún sin ver, se orienta hacia Florentina por la armonía que percibe y por la presión del entorno familiar.
Capítulo 3 — El idealismo de Pablo Respuesta sugerida: El amor de Pablo se dirige a una imagen mental de Nela. La ceguera facilita la proyección ideal; la futura visión pondrá a prueba esa construcción.
El capítulo anticipa el dilema: ¿puede sostenerse un amor ideal ante la evidencia visible?
Capítulo 4 — La ciencia y el cambio: intervención de Teodoro Golfín Golfín simboliza la confianza positivista del XIX: el progreso técnico como redención. Para Nela, sin embargo, el éxito clínico equivale a la pérdida del único espacio donde era amada.
La novela contrapone beneficio individual (curación) y coste emocional (desamparo de Nela).
Capítulo 5 — Reacciones ante la posible curación La familia celebra la curación como ascenso social y restitución del ‘orden’ (matrimonio con Florentina).
Nela percibe la operación como su borrado simbólico: ya no será necesaria. Su identidad —ser los ojos de Pablo— se derrumba, exponiendo su vulnerabilidad en una sociedad que no le ofrece alternativa.
TERCERA PARTE
Capítulo 1 — Pablo recupera la vista La primera visión de Pablo produce éxtasis y desconcierto. La visión física reordena su jerarquía de valores y revela una superficialidad latente: vincula belleza con bondad, desplazando a Nela.
El episodio dramatiza el paso del ideal interior al criterio social de la apariencia.
Capítulo 2 — El descubrimiento de la verdad La reacción de Pablo ante la Nela real no es crueldad deliberada, sino desorientación ante la ruptura de su ideal. En el marco del XIX —presión de clase, culto a la apariencia— su conducta es verosímil. La escena cuestiona hasta qué punto el amor puede sobrevivir a la prueba de la realidad.
Capítulo 3 — La caída emocional de Nela Nela es víctima de una triple fuerza: la idealización de Pablo, la marginación social y su propia fragilidad emocional, hija del abandono. Su esperanza nunca fue estable; dependía de una condición (la ceguera) destinada a desaparecer.
Capítulo 4 — Muerte de Marianela La muerte se lee como desesperación y renuncia. Florentina cuida a Nela en un gesto de caridad que llega tarde, subrayando la tensión entre virtud privada y estructura social. Galdós denuncia un orden que honra en la muerte a quien no supo integrar en vida.
Capítulo 5 — Epílogo: reflexión final El entierro ornamentado expone la hipocresía social: la estética del duelo suple la falta de justicia en vida.
La lección de Galdós apunta a la ceguera moral colectiva y a la necesidad de reconocer la dignidad más allá de la apariencia.
1843-1920
Es de día, cuando estamos juntos tú y yo; es de noche, cuando nos separamos.
La trama sigue a Iván Ilich, un respetado juez de San Petersburgo cuya vida ha sido «sencilla, ordinaria y, por lo tanto, la más terrible». Todo cambia por un pequeño accidente doméstico que desencadena una enfermedad terminal, sumergiéndolo en una agonía que sus amigos y familia ignoran o ven como una simple molestia.
SOBRE EL AUTOR
Lev Nikoláievich Tolstói (1828-1910) , nació en Yásnaia Poliana, Rusia. Es considerado uno de los escritores más importantes de la literatura mundial, que no solo describe la época que vivió, sino que también profundiza en mensajes, conceptos y críticas a la sociedad.
León Tolstói fue un influyente escritor ruso, maestro del realismo literario conocido por obras monumentales como Guerra y Paz (1869) y Ana Karénina (1877). Aristócrata de nacimiento, su vida estuvo marcada por una profunda crisis espiritual, el compromiso social, el pacifismo y la búsqueda de una vida sencilla.
«¿Y si toda mi vida ha sido equivocada?»
Esa pregunta es el núcleo de la novela y la pregunta que Tolstói quiere que cada lector se haga.
La muerte de Iván Ilich es un espejo brutal: te pone delante la muerte propia para preguntarte si tu vida actual tiene sentido o es solo una sucesión de convencionalismos vacíos
TEMAS
La falsedad de la vida convencional (“lo que se debe hacer”) Toda la existencia de Iván Ilich se rige por las normas de “las personas de buena posición”. Vive para aparentar, para ser “decente”, para ascender. Tolstói muestra que esa vida “correcta” es en realidad una vida falsa, vacía de sentido auténtico.
La muerte como reveladora de la verdad Solo cuando la muerte es inevitable, Iván Ilich se enfrenta a la pregunta radical: ¿he vivido como debía? La cercanía de la muerte destruye todas las mentiras con las que había vivido.
El sufrimiento físico y la soledad absoluta Nadie comprende realmente su dolor: ni los médicos, ni su mujer, ni su hija. Solo Guerásim (el campesino sencillo) acepta la realidad del sufrimiento sin fingir.
La diferencia entre autenticidad y artificio
Vida artificial: la familia, los médicos, los colegas, la decoración de la casa, las partidas de cartas.
Vida auténtica: la compasión natural de Guerásim y del hijo pequeño, la piedad final de Iván.
El valor de la compasión sencilla y humilde Guerásim es el único personaje verdaderamente humano: no teme la muerte ni el sufrimiento ajeno, sirve con alegría y naturalidad. Representa la sabiduría del pueblo y la moral cristiana auténtica de Tolstói.
Crítica a la medicina moderna y a los médicos Los médicos tratan a Iván como un caso, no como persona. Usan un lenguaje técnico que oculta la verdad y lo hace sentir más solo.
La posibilidad de redención en el último instante Aunque Iván vivió mal casi toda su vida, en las últimas horas logra arrepentirse, sentir piedad y amor. Tolstói sugiere que nunca es demasiado tarde para la transformación interior.
PREGUNTAS PARA REFLEXIONAR
¿He vivido como debía? ¿Mi vida ha sido la correcta?
¿Qué sentido tiene toda mi existencia si termina en la nada?
¿Por qué vivimos como si la muerte no existiera?
¿Es posible vivir de manera auténtica en una sociedad basada en apariencias y convenciones?
¿Qué es más real: el dolor y la muerte, o la “vida agradable” que todos fingimos?
¿Por qué solo ante el sufrimiento y la muerte aparecen el amor y la compasión verdaderos?
¿Existe redención para quien ha vivido equivocadamente toda la vida?
¿Por qué la gente sencilla (Guerásim) parece entender mejor la vida y la muerte que los cultos y “decentes”?
Dos niñas son obligadas a compartir habitación en un centro de acogida. Una blanca y otra negra. Ambas se rechazan de inmediato, pero poco a poco se dan cuenta de que tienen en común más de lo que esperaban.
Único relato que escribió la premio nobel Toni Morrison (1931-2019).
En él imagina el mapa de las identidades raciales de forma alternativa y sitúa al lector en el centro de uno de sus experimentos literarios más complejos.
Escrito en 1983
Desafía al lector a confrontar sus propios prejuicios y reflexionar sobre la ambigüedad de la experiencia humana.
Curiosidad:
Un recitativo es un dialogo echo canción en la ópera. Estilo de canto en la ópera que imita el habla para hacer avanzar la trama y expresar emociones, sirviendo como un «hablar cantando».
…
Hitos en Movimiento por los Derechos Civiles en EE.UU.
En 1955 cuando en Montgomery (Alabama) una señora negra de 42 años, Rosa Parks, se montó en el autobús y se sentó tranquilamente.
Poco después el conductor le pidió que se levantase y le cediese el sitio a cualquier blanco que lo quisiese ocupar pues lo decía la ley y ella no se podía negar en base a dicho reglamento. Sin embargo, no lo hizo. No cedió ante una ley injusta que pisoteaba los derechos de los afroamericanos. Su negativa acabó con sus huesos en el calabozo y debiendo pagar una multa de 14 dólares.
1960: Sentadas en Greensboro. (Se sentaron en la barra de un restaurante “solo para blancos” y pidieron ser atendidos. Al ser rechazados, permanecieron allí pacíficamente (desobediencia civil no violenta)
1963: Marcha sobre Washington y discurso de Martin Luther King Jr.
1964: Ley de Derechos Civiles. (Prohibió la segregación racial en lugares públicos (escuelas, restaurantes, transporte).
1925-1965:(asesinado) Malcolm X.
1965: Marcha de Selma y consecuente Ley de Derecho al Voto (Prohibió prácticas que impedían votar a afroamericanos, como pruebas de alfabetización).
1968: Asesinato de Martin Luther King Jr. y auge del Black Power.
1971: Swann v. Charlotte-Mecklenburg: La Corte autorizó el uso del transporte escolar como herramienta para lograr la integración racial efectiva (busing).
Aunque la discriminación formal fue prohibida, el racismo sistémico y social continúa influyendo en la vida de las minorías en EE. UU., dando lugar a movimientos actuales como Black Lives Matter.
…
Temas centrales para debatir
(tras la lectura)
Identidad racial y ambigüedad
¿Cómo afecta al lector no saber cuál de las dos protagonistas es blanca y cuál es negra?
¿Qué dice esto sobre nuestros prejuicios y suposiciones?
Memoria y percepción
¿Cómo cambia la percepción de los personajes a lo largo del relato?
¿Qué papel juega la memoria en la construcción de la verdad?
Clase social y desigualdad
¿Cómo se representan las diferencias de clase entre ellas?
¿Qué impacto tienen estas diferencias en su amistad?
La amistad femenina
¿Qué revela la relación entre Twyla y Roberta sobre las complejidades de la amistad entre mujeres?
¿Cómo influyen el tiempo y el contexto social en su vínculo?
Protestas por la integración escolar: Roberta y Twyla se encuentran en lados opuestos, la política racial afecta relaciones personales.
Movimientos sociales y tensiones raciales: Cada época introduce nuevas divisiones, incluso cuando hay recuerdos compartidos.
El papel de Maggie
¿Qué simboliza Maggie en la historia?
¿Por qué es tan importante la discusión sobre lo que le ocurrió?
¿Por qué no hicieron nada? ¿La raza obnubila lo demás?
John Ronald Reuel Tolkien (1892-1973) nació en Estado Libre de Orange , en lo que hoy es Sudáfrica, hijo de padres ingleses. Tras la muerte de su padre en 1896, su madre, Mabel, trasladó a la familia a Inglaterra. Mabel se convirtió al catolicismo en 1900, enfrentándose al rechazo familiar, lo que marcó profundamente a Tolkien. Quedó huérfano a los 12 años tras la muerte de su madre, y fue criado por el padre Francis Morgan, un sacerdote católico. Estudió en Oxford, donde destacó en filología y lenguas clásicas. Durante la Primera Guerra Mundial, sirvió en el frente, experiencia que influyó en su visión de la guerra y la pérdida. Tras la guerra, trabajó en el Oxford English Dictionary y luego como profesor en Oxford, especializándose en literatura anglosajona y medieval. Publicó *El Hobbit* (1937) y *El Señor de los Anillos* (1954-1955), creando un universo mitológico que lo consagró como padre de la fantasía moderna. Tolkien, profundamente católico, vivió una vida académica y familiar, falleciendo en 1973.
Tolkien era, ante todo, un filólogo. Su pasión y conocimiento profundo de las lenguas, especialmente las antiguas, fueron la base de su creación literaria.
Tolkien quería inventar una mitología para Inglaterra. Su trabajo en «El Silmarillion» y otros relatos de la Tierra Media, aunque fantásticos, estaban influenciados por la mitología nórdica, el folclore anglosajón y otros elementos de la tradición europea.
Influencias en el autor: Mitos.
«Los mitos son metáforas de la potencialidad espiritual del ser humano.»
EL MITO:
La realidad primaria es la que conocemos con nuestros sentidos la que nos rodea la que experimentamos cuando salimos al mundo y confrontamos nuestra propia existencia,es empírica.
Pero ocurre una cuestión, que efectivamente la vida no se nos da hecha. La vida tenemos que resolverla, confrontarla y entonces es donde aparece el papel del pensamiento mítico que es una realidad secundaria que permite esclarecer los significados, los sentidos, los simbolismos de esa realidad primaria.
Prometeo subiendo al Olimpo y, de forma astuta, robar el fuego divino para dárselo a la humanidad
En el pensamiento mítico tendríamos una suerte de ejercicio de discernimiento que nos permite esclarecer esa realidad primaria frente a un mundo que nos aborda sin terminar de trasladarnos los significados últimos de nuestra existencia. La intuición poética y el pensamiento mítico nos da claves para desentrañar el significado y el sentido de esa experiencia de vivir.
«La vida es misteriosa. La vida es tan deslumbrante como apabullante como desasosegante como fascinante y apenas llegamos a entender muchas veces cuál es el argumento de esta existencia que nos desborda.»
En el mundo tradicional, en el mundo antiguo, a través de ese pensamiento mítico, de esa intuición poética, se te dan las claves para esclarecer los significados últimos de las cosas.
Los mitos y leyendas no son «mentiras«, son el lenguaje del símbolo y del arquetipo. La enseñanza de la alegoría en pos de las verdades de la vida. Verdades que por su propia condición espiritual no pueden conocerse en laboratorios o en fórmulas matemáticas. Siendo entonces que el mundo de la tradición supo acercarse a dichas verdades a través de mitos y leyendas. Mitos y leyendas que aún hoy pueden enseñarnos cosas sobre nosotros mismos y sobre nuestra propia existencia. Efectivamente, en el pensamiento mítico hay una herramienta de guía en la vida. Estas son las coordenadas en las que se movía Tolkien.
Los mitos y leyendas no son cuentos para niños, no son meras fantasías caprichosas con las que distraer nuestro tiempo o entretener a los más pequeños.
En Tolkien nos encontramos con que ,de manera vocacional, es un hombre estudioso del mito, estudioso de las antiguas tradiciones y de las antiguas leyendas. Sobre todo Tolkien es un experto en lo que llamaríamos el mundo celto-germano. Conoce la mitología greco-romana pero donde él se ha especializado es en la tradición celto-germánica. Es experto en el cantar de Beowulf, que se recoge en el mundo anglosajón derivado posiblemente de antiguas leyendas godas. Es un clásico de la literatura medieval europea y de la literatura medieval británica.
El acto final del poema Beowulf incluye la lucha con un dragón.
Por otro lado Tolkien es experto en la literatura artúrica, en todo el compendio de leyendas que surgen ya en la plena Edad Media a partir de fuentes muy antiguas que remiten mayormente a las Islas británicas y que en última instancia recogen ecos del antiguo mundo celta. Tolkien es experto en Sir Gawain y el Caballero Verde, que es uno de los relatos más bonitos de la literatura artúrica, pero también es un estudioso del Kalevalade la antigua tradición folklórico mitológica finlandesa, donde a la naturaleza, a los bosques a los árboles a los ríos se les da una entidad espiritual fascinante .
Tolkien es experto en los cuentos de hadas. Él pone en valor la Literatura feérica (literatura fantástica) , la cultura popular del reino encantado, del reino secreto, de eso que encontramos en la literatura castellana cuando leemos el Romance del Conde Arnaldos.
La famosa frase «los mitos no son mentiras» surge de una conversación entre J.R.R. Tolkien y C.S. Lewis. Lewis, en un momento dado, expresó la opinión de que los mitos son «mentiras, aunque sean mentiras dichas a través de la plata«. Tolkien, sin embargo, no estuvo de acuerdo y defendió la idea de que los mitos tienen un valor intrínseco y pueden ser vehículos para la verdad.
Sísifo
Tolkien veía los mitos como una forma de «subcreación«, donde el autor, a través de la imaginación, crea un mundo que, aunque ficticio, puede reflejar aspectos de la realidad y ofrecer una comprensión más profunda de la condición humana.
La capacidad de la imaginación de combinar es lo que permite poner en marcha un mundo «ficticio» que de cuenta de la riqueza este mundo «real». Desde el espejo del mito. De modo que puedo entender mi experiencia en este mundo mejor desde la «transfiguración» que permite la fantasía en su dimensión creativa.
Influencias en el autor: Fe.
Toda esta experiencia espiritual literaria intelectual que hace Tolkien con el mundo celto-germánico a su vez se vive desde su profunda fe católica.
Tolkien evitó la alegoría directa, prefiriendo que los temas católicos emergieran orgánicamente. En cartas, expresó que su fe moldeó su visión del mundo, pero quiso que su obra fuera universal, accesible para lectores de cualquier creencia.
Su catolicismo, heredado de su madre y reforzado por su tutor, el padre Morgan, no solo definió su vida personal, sino que dio profundidad moral y espiritual a su legendaria mitología.
El padre Francis Morgan Osborne es el nieto de Thomas Osborne Mann, un empresario procedente de Exeter, que se asentó en el Puerto de Santa María, Cádiz, a finales del siglo XVIII para crear una empresa exportadora de vinos de jerez. Bertín Osborne, cantante y presentador, es descendiente directo de este linaje bodeguero.
La figura del padre Francis fue, por tanto, más que un simple tutor legal; fue un mentor y una fuente de inspiración que dejó una marca indeleble en la vida y obra de J.R.R. Tolkien. A través de su dedicación, Morgan no solo aseguró el bienestar material y educativo de Tolkien, sino que también alimentó la imaginación y creatividad del escritor.
Sobre la obra:
El Hobbit, o Historia de una ida y una vuelta* (1937) narra las aventuras de Bilbo Bolsón, un hobbit tranquilo y hogareño de la Comarca, que es arrastrado a una épica aventura por el mago Gandalf y un grupo de trece enanos liderados por Thorin Escudo de Roble. El objetivo es recuperar el tesoro de los enanos, guardado en la Montaña Solitaria por el dragón Smaug. A lo largo del viaje, Bilbo enfrenta trolls, trasgos, arañas gigantes, y otras criaturas, mientras descubre un misterioso anillo con poderes. La historia culmina en la Batalla de los Cinco Ejércitos, un conflicto épico por el control del tesoro. Bilbo regresa a casa transformado, habiendo descubierto su valentía y astucia.
Temas principales:
1.Crecimiento personal y heroísmo: Bilbo evoluciona de un hobbit temeroso a un héroe ingenioso, mostrando que el coraje puede encontrarse en los más inesperados.
2.Aventura y exploración: La novela celebra el espíritu de aventura, el descubrimiento de lo desconocido y el abandono de la zona de confort.
3.Avaricia y sus consecuencias: El tesoro de Smaug desata conflictos entre enanos, humanos y elfos, ilustrando cómo la codicia puede corromper.
4. Amistad y lealtad: Las relaciones entre Bilbo, Gandalf y los enanos destacan la importancia de la confianza y el compañerismo.
5.El poder y la corrupción: El anillo, aunque secundario en la trama, insinúa cómo objetos poderosos pueden influir en la moral de quien los posee.
6. Naturaleza y civilización: La Comarca representa la simplicidad y la paz, contrastando con los peligros del mundo exterior.
La obra combina una narrativa accesible con un trasfondo mitológico, sentando las bases del universo de El Señor de los Anillos.
TRADICIONALISMO TOLKENIANO
Las categorías más universales y perennes de la cosmovisión tradicional aparecen en la obra de Tolkien y aparecen con las vestiduras de la antigua tradicióncelto-germánica y a su vez aparecen encuadradas en la profunda fe y vivencia que hace Tolkien de su religión católica.
Todos estos elementos hacen que disfrutar de Tolkien no sea un mero entretenimiento vacío de una literatura más o menos distraída sino que puede llegar a ser una experiencia que te abre a las verdades de la tradición. Entendiendo que la cosmovisión tradicional es la única que nos va a decir la verdad.
Es decir, si no hay una dimensión metafísica teológica en el hombre y en su manera de relacionarse con el mundo, ese hombre va a ir «capado«, «amputado«. Este puede ser un rasgo característico de la modernidad.
Los personajes de la obras de Tolkien no son ajenos a esa realidad y por tanto es posible en sus obras observar distintas capas de análisis.
«All we have to decide is what to do with the time that is given to us«. -Gandalf
Un hombre conduce sin un rumbo en mente, hasta que su coche queda atascado al final de una pista forestal. Es una tarde de finales de otoño, ya casi no hay luz y comienza a nevar. En lugar de volver caminando hacia atrás en busca de ayuda o quedarse en el coche, de forma imprudente y sin saber muy bien por qué, el hombre decide adentrarse en el bosque. Inevitablemente, se pierde, y la noche sigue avanzando. Cuando el agotamiento y el frío empiezan a vencerlo, vislumbra un extraño resplandor en medio de la oscuridad
PREMIO NOBEL 2023
Escritura minimalista:Fosse utiliza frases cortas, repeticiones y un lenguaje sencillo para crear una atmósfera hipnótica y reflexiva.
Flujo de conciencia:La novela se adentra en la mente del protagonista, explorando sus pensamientos y sentimientos más profundos.
Simbolismo:La blancura de la nieve, la casa, la oscuridad y otros elementos simbolizan estados emocionales y existenciales.
La blancura. En la impenetrable oscuridad se ve muy clara. Luminosamente blanca. Una luminosa blancura.
Jon Fosse (Noruega, 1959) es un escritor y dramaturgo galardonado con el Premio Nobel en 2023 por «sus innovadoras obras de teatro y prosa que dan voz a lo indecible«. Su estilo minimalista, introspectivo y poético, explora la condición humana, la espiritualidad, la trascendencia y el silencio.
Nacido en una familia de cuáqueros Fosse vivió una infancia feliz seguida de una adolescencia marcada por la tristeza. A los siete años sufrió un accidente que lo acercó a la muerte.
Entre sus obras más destacada Septología (2019), considerada su obra maestra. Su escritura, que a menudo carece de puntuación convencional y repite frases, crea un efecto rítmico y onírico, fusionando prosa y poesía.
Fosse, que es ex-alcohólico y se convirtió al catolicismo en 2013, ha declarado que escribir es como rezar, buscando trascender lo cotidiano.
Ramón José Sender; Huesca, 1902 – San Diego, EE.UU, 1982)
Figura importante dentro de la «literatura española en el exilio». De espíritu rebelde se sintió siempre atraído por la ideología del anarquismo. Tras realizar el servicio militar en Marruecos, Ramón J. Sender se inició en el periodismo y colaboró en publicaciones radicales.
En el verano de 1936 estalló la guerra civil y Sender ofició de protagonista en esta tragedia nacional. En escasos meses perdió a su mujer, y a su hermano, antiguo alcalde de Huesca, fusilados por el bando nacional.
Vive ene el exilio, primero en Méjico y en 1946 en los Estados Unidos.
Cultivo novelas alegóricas de intención satírica; entre ellas cabe citar El lugar del hombre (1939),novelas históricas: La aventura equinoccial de Lope de Aguirre (1964) y memoria histórica: Mosén Millán, luego titulada Réquiem por un campesino español.(1953)
Fue español de ambos mundos, el americano de cada día y el español de su recuerdo.
En 1974 volvió a España pero residiría en EE.UU donde fallecio en 1982.
Sobre la obra:
La novela, escrita en 1953, presenta al sacerdote de un pequeño pueblo aragonés, que se dispone a ofrecer una Misa en sufragio de un joven caído en los primeros días de la Guerra Civil; mientras tanto, recuerda la vida del chico, al que quería mucho, y el fracaso de su mediación para evitar la tragedia. Se trata de un relato escueto, conciso, ceñido estrictamente al núcleo dramático en torno al que se articula. La acción resulta estremecedora, sin que el autor maneje otros recursos que la alternancia de planos temporales.
ALEGORÍA, simbolismo:
SPOILER
DESARROLLO:
Mosén y Paco el del Molino han estado muy unidos cuando este era niño, pero cuando madura y empieza a tomar conciencia de las injusticias y de las contradicciones del lugar donde vive se va distanciando y más cuando no le ofrece más solución a sus inquietudes que la resignación y la aceptación de la injusticia.
Paco el del Molino (El pueblo español) decide tomar parte en la política buscando una mayor justicia, conseguir favorecer a los más necesitados del pueblo y repartir mejor las propiedades entre todos. Lo que provoca la alarma de Don Valeriano y Don Gumersindo – (La propiedad tradicional). Don Valeriano además no sólo es rico por derecho propio sino representante de El Duque (capitalistas) que nunca viene por el pueblo ni hace nada por él pero que les cobra por el uso de las tierras.
También se interesa por la actividad de Paco el del Molino otro de los personajes del pueblo Sr. Cástulo (La burguesía adinerada) que primero intenta congraciarse con él pero que cuando llega el conflicto se vuelve contra él y se alía con Don Valeriano y Don Gumersindo.
Mosén Millán contempla con alarma y desconfianza la actividad de Paco, se siente atacado por éste y se pone del lado de Don Valeriano y Don Gumersindo a los que se siente obligado por haberle ayudado económicamente.
El conflicto fundamental estalla cuando Paco el del Molino decide acometer el tema de las propiedades y dejar de pagar las tierras al Duque (Reforma agraria).
En Julio de 1936, los señoritos de la ciudad (tropas extranjeras) entran en la aldea (España), asesinan a la población indefensa y nombran a Don Valeriano (Franco) como Alcalde (Dictador) deponiendo por la violencia al legítimo gobierno.
Antes de ese mes de Julio, Mosén Millán (la Iglesia Española) y Don Valeriano y Don Gumersindo(La propiedad tradicional) se han reunido con frecuencia para preparar el golpe.
A las reuniones a las que ha querido asistir el Sr. Cástulo (La burguesía adinerada) pero en las que no ha sido admitido por que no había confianza en sus intenciones. No obstante el Sr. Cástulo que siempre juega a dos barajas hace causa común con las tropas de Don Valeriano y Don Gumersindo.
Bajo el gobierno de Don Valeriano (Franco) comienza un reinado del terror. El zapatero (El librepensamiento) es asesinado, el médico (la ciencia) encarcelado, el Carasol (las reuniones populares) ametrallado y la Jerónima (Las antiguas tradiciones populares), antes una figura importante en el pueblo, queda reducida a una vieja enloquecida por el sufrimiento. Mientras reina la violencia Mosén Millán se refugia en el interior de la iglesia y no hace nada para impedirla ni para aliviar los sufrimientos de la gente. Tan sólo presenta una protesta formal porque se asesina a la gente sin darle tiempo a que puedan confesarse.
Para que la victoria de Don Valeriano (Franco) sea completa es preciso la completa derrota de Paco el del Molino. Para ello presta una decisiva colaboración Mosén Millán (la Iglesia Española) que traiciona a Paco y le entrega para su ejecución.
La traición no es olvidada y por eso cuando Mosén quiere volver a restablecer los lazos con los vencidos por medio de una Misa de Réquiem que nadie le ha pedido, se encuentra con una iglesia vacía a la que sólo asisten Don Valeriano y Don Gumersindo (La propiedad tradicional) y el Sr. Cástulo (La burguesía adinerada), los enemigos y asesinos.
Al final la misa se convierte en una burla sangrienta del sufrimiento el pueblo español.
ESCTRUCTURA NARRATIVA:
1. La analepsis (visión retrospectiva, vuelta atrás en el tiempo o «flash-back») constituye la estructura fundamental sobre la que se articula la organización del tempo narrativo en la obra. 2. La narración se desarrolla en dos planos: presente, desde el que se narra, y pasado, evocado a través de los recuerdos de Mosén Millán. 3. La acción se inicia in medias res. 4. Las visiones retrospectivas van apareciendo de una manera ordenada y consecuente, siguiendo el orden natural de los acontecimientos. 5.Las referencias precisas a la edad de Paco y a los años transcurridos permiten reconstruir con bastante exactitud el transcurso cronológico de la biografía de Paco. 6 El marco histórico de la narración queda perfectamente delimitado por las alusiones a hechos significativos de la historia contemporánea de España. 7.Las fórmulas introductorias de las analepsis son sencillas, breves y precisas. 8.Las vueltas atrás en el tiempo se realizan desde un espacio muy reducido y limitado. 9. La visión retrospectiva se cataliza a través de un solo personaje y está motivada por los remordimientos que le acosan. 10.Los diálogos y las acotaciones sobre el modo de expresarse de los personajes que aparecen en las analepsis tienen como finalidad dar viveza a la acción, propiciar rasgos de humor y crear anticlímax para disminuir la tensión.
Aleksandr S. Pushkin (1799-1837 ) fue el principal poeta ruso moderno. Reconocido como uno de los principales forjadores de la literatura moderna rusa.
Es reconocido por su uso pionero de la lengua rusa vernácula en sus obras. Fue uno de los primeros en utilizar la lengua rusa coloquial y cotidiana en sus obras, en lugar del lenguaje más formal y académico que se utilizaba en la literatura rusa anterior. Esto hizo que sus obras fueran más accesibles al público en general y contribuyó a la popularización de la lengua rusa.Tomó el idioma ruso hablado y lo elevó a una forma poética y literaria.
Se aparta conscientemente de sus contemporáneos, buscando precisión, brevedad y sencillez que, a su entender, son las cualidades más importantes para la belleza de la prosa.
Se implicó en diversos movimientos de reforma social. Su procedencia de una antigua familia aristócrata le salvó de sus conflictos con el zar.
En 1837, retó a duelo el supuesto amante de su esposa, en el que ambos resultaron heridos. Pushkin recibió un disparo en el abdomen y murió dos días después.
Sobre la obra:
La acción, basada en hechos reales, transcurre en Rusia bajo el reinado de la emperatriz Catalina II, durante la sublevación de Pugachov (1773-75).
Junto al tema bélico (la sublevación del caudillo cosaco Yemelián Pugachov), se encuentran una clara defensa de los campesinos y una exaltación del amor y la fidelidad. Refleja la época de Catalina II en donde se observa el desacuerdo entre el pueblo llano y los privilegiados que tantos intelectuales criticaban.
Explora el conflicto entre un sistema despótico e injusto y un pueblo sometido y humillado, proclive a utilizar la figura de falsos mesías para defender su honor y liberar su ira contra el poder opresor.
Se trata de una novela de factura sencilla, de influencia romántica. Influyó en el desarrollo del idioma y de la literatura rusa, pues aúna el lenguaje culto y el habla popular.
Relata la historia de Piotr Andréich Griniov, un joven oficial, que se ve envuelto en la rebelión de Pugachov cuando es enviado a una fortaleza en el este de Rusia. Allí, conocerá María, la hija del capitán de la fortaleza…
MOVIMIENTO LITERARIO:
Se engloba dentro de la novela histórica, que es un subgénero narrativo que se configuró en el Romanticismo del siglo XIX. Utilizando un argumento de ficción, tiene la característica de que este se sitúa en un momento histórico concreto y los acontecimientos históricos reales suelen tener cierta relevancia en el desarrollo del argumento.
Constituye una fusión entre historia y literatura. Tiene como fin revivir el pasado, pero siendo fiel a los hechos históricos reales que ocurrieron. Por ello, busca ser un complemento de la historia en general.
Pushkin se considera discípulo de Walter Scott (padre de la novela histórica con sus obras Waverley de 1814 y sobre todo Ivanhoe de 1819).
ÉPOCA EN LA QUE SE AMBIENTA LA NOVELA:
Pedro III de Rusia (Emperador de Rusia del 5 de enero al 9 de julio de 1762). Su reinado fue breve y controvertido, marcado por su carácter excéntrico y sus políticas impopulares. Pedro III ascendió al trono ruso en 1762 tras la muerte de su madre, la emperatriz Isabel.
Apenas hablaba ruso y aplicó una política fuertemente prusiana, lo que le convirtió en un líder desacreditado. Los dos países estaban en bandos opuestos de la Guerra de los Siete Años. Cuando accedió al trono. Pedro cambió inmediatamente de bando en la guerra y retiró sus tropas de Prusia, deteniendo las hostilidades militares y pactó la paz con el rey de Prusia Federico II el Grande, deshaciendo así los logros militares conseguidos con mucho esfuerzo.
Su reinado duró solo seis meses antes de ser depuesto en un golpe de Estado liderado por su esposa, Catalina la Grande.
Pedro III fue arrestado y posteriormente murió en circunstancias misteriosas, lo que llevó a especulaciones sobre si fue asesinado o si falleció debido a causas naturales.
Catalina la Grande reino tras el golpe de Estado de 1762 hasta su muerte en 1796.Catalina expandió significativamente las fronteras del imperio a través de una serie de guerras exitosas, que le permitieron anexar territorios como Crimea, Ucrania y partes de Polonia ( debido a la primera partición de Polonia).Además , buscando restaurar el Imperio bizantino ( caído en 1453), entro en guerra con los turcos. Dentro de Rusia quiso centralizar aún más el poder y quiso controlar todas las zonas del imperio, entre otras las zonas controladas por los cosacos que gozaban de cierta autonomía. Les impuso un jefe militar y un gravamen considerable a la pesca, fuente principal de sus ingresos. Esta política aumento el malestar.
Catalina II
La Rebelión de Pugachov(1773-1775):
Insurrección campesina liderada por Emelian Pugachov, un cosaco que se autoproclamó zar Pedro III y que logró reunir un gran número de seguidores, en su mayoría campesinos, cosacos y descontentos con el gobierno imperial. Se levantaron en armas contra las autoridades rusas, tomando ciudades y fortalezas en el sur de Rusia y proclamando la abolición de la servidumbre y la redistribución de tierras. La rebelión se extendió rápidamente por la región del río Volga y el sur de los Urales, desafiando la autoridad del gobierno central y sembrando el caos en la región.
El juicio de Pugachov. 1879
La Rebelión de Pugachov tuvo importantes consecuencias en la historia de Rusia, ya que puso de manifiesto las tensiones sociales y económicas existentes en el país, así como la fragilidad del sistema imperial. La revuelta también llevó a Catalina la Grande a implementar medidas de represión y control más estrictas en las regiones afectadas, reforzando su autoridad como gobernante.
SERVIDUMBRE EN RUSIA
Durante la Edad Media, en los siglos XI al XV, el sistema de servidumbre en Rusia comenzó a tomar forma a medida que el poder de los príncipes locales se consolidaba y se establecían relaciones de dependencia entre los campesinos y los señores feudales. Los campesinos trabajaban la tierra de los señores a cambio de protección y seguridad, pero su situación era precaria y su movilidad estaba restringida.
A fines del siglo XV, Iván III de Rusia tomó medidas para asegurar el valor económico de las grandes fincas agrícolas, el cual dependía de la fuerza de trabajo existente en estas. Para ello, en 1497 autorizó que los terratenientes forzaran a los campesinos a quedarse en las fincas durante casi todo el año, incluso usando la fuerza.
Con Iván IV se promulgo el Decreto de 1587 por el que se prohibía a los campesinos romper la relación de servidumbre con un señor para pasarse a otro.
1649: El Código Legal del zar Alejo I ata a los campesinos rusos a la tierra, no pudiendo abandonar la finca. Además la condición de siervo era hereditario e inmutable. El siervo todavía era «hombre libre», al menos formalmente, por lo cual no podía matarlo el señor. También se reconocía el derecho del siervo a la propiedad individual sobre sus enseres, y su derecho a realizar transferencias de su propiedad con cualquier otro siervo, conservando el dinero que pudiese obtener de este intercambio.
El censo ruso de 1719, ordenado por Pedro el Grande, mostró que en esas fechas ya el 80% de los campesinos rusos eran siervos.
En tiempos de Catalina II, con la Carta de Concesión a la Nobleza de 1785, se extendió la condición servil a los campesinos de más regiones y áreas que hasta el momento se habían visto libres, como es el caso de Ucrania.
Además, los siervos perdieron los pocos derechos que tenían, como el de quejarse directamente al zar de los abusos y excesos de sus señores. A partir de este momento, los siervos podrían ser vendidos como objetos, al mejor postor. Catalina II permitió la venta de siervos por separado de la tierra.
El mercadeo (Venta de una joven sierva) por Nikolái Névrev, 1866
Pablo I, Zar tras Catalina II desde 1796 a 1801, mostró cierta simpatía por los campesinos y expresó su deseo de mejorar sus condiciones, llegando incluso a considerar la posibilidad de abolir la servidumbre en Rusia. Sin embargo, sus intentos de reforma fueron inconsistentes y se vieron obstaculizados por la resistencia de la nobleza terrateniente. El 23 de marzo de 1801, Pablo fue asesinado en su dormitorio del Castillo de San Miguel por una banda de funcionarios.
Aleksandr Pushkin (1799-1837)
Diciembre 1825: Influidos por la Revolución francesa, varios oficiales del ejército zarista organizaron un pronunciamiento en San Petersburgo para reclamar dos grandes reformas en el Estado zarista: la aprobación de una constitución y la abolición de la servidumbre. Fue reprimida a cañonazos y sus lideres fueron condenados a muerte. Pushkin no participó al estar en el exilio.
En 1861 bajo el zar Alejandro II (1855-1881), cuando la servidumbre fue oficialmente abolida en Rusia, poniendo fin a siglos de opresión y dependencia para millones de campesinos. Se les concedía tierra pero los lotes de tierra procedentes del reparto debían ser pagados por esos campesinos. Hubieron de pagarse al Estado en el plazo de 49 años. El campesinado, transformado en deudor del Estado, no pudo abandonar las tierras mientras no pagase la deuda, con lo se vio obligado a permanecer vinculado a sus aldeas y campos, sin posibilidad de libertad práctica. Ello derivó en revueltas (1905 y 1917) cuando se produjeron malas cosechas.
Desde el punto de vista económico, la liberación de los siervos no trajo consigo una modernización del campo, ya que no se introdujo la mecanización, necesaria para dar el salto de una revolución agrícola. La productividad del campo ruso siguió siendo bajísima.
CONCEPTOS CLAVES EN LA LITERATURA RUSA:
Preceptores/ tutores: En el siglo XIX aún no existían las escuelas de la manera en que las conocemos ahora. Si una familia deseaba ofrecer una educación avanzada a sus hijos tenía que contratar preceptores (maestros particulares) que se encargaban de la formación académica de los niños y jóvenes, y se especializaban en el campo de las en las ciencias, los idiomas y las artes. A diferencia de la Europa occidental, en Rusia se manejaba más la figura del preceptor masculino que la de la institutriz femenina. Para los miembros de la nobleza y la alta burguesía, estos maestros eran extranjeros (principalmente franceses).
El samovar: especie de cafetera con mechero que servia para preparar el té y otras bebidas. Culturalmente, era un objeto muy significativo, porque además de proporcionar líquido caliente para soportar las frías temperaturas, ofrecía una especie de estatus y dignidad social. Una familia rusa en apuros económicos podría desprenderse de muchas de sus pertenencias (podría empeñar hasta la estufa si fuera necesario), pero si prescindía del samovar entonces eso significaría que lo había perdido todo.
Mujiks: Los campesinos encargados de hacer producir la tierra en las heladas estepas rusas en las condiciones más adversas. Estas personas podían ser además siervos (esclavos) y se les consideraba el eslabón más bajo de la escala social.
Zemstvo: la forma de gobierno que regulaba a todas las provincias rusas en la segunda mitad del siglo XIX. Cuando vemos que un personaje de novela habla del «Zemstvo», se refiere a las juntas locales de «auto gobierno» que ejercían un estricto control de la población.
Burocracia: sector ridículamente agrandado, desde mucho antes de la implantación de la Unión Soviética; la necesidad de ofrecer empleo a los millones de habitantes, hizo que todo mundo se acomodara en las dependencias de gobierno, aunque su labor y su salario fueran increíblemente modestos e insignificantes. De modo que ser funcionario no significaba ninguna garantía para salir de la pobreza.
Husares: Unidades de caballería ligera del Ejército Imperial Ruso. Aunque existía el ascenso por méritos, la nobleza rusa ocupaba los puestos de mando en el ejército, incluyendo el cuerpo de húsares. La nobleza era comúnmente obligada a servir en el ejército, lo que reforzaba su papel en la estructura militar, pero también disfrutaban de privilegios, como la exención de impuestos y el derecho a poseer tierras. Los húsares, con sus uniformes distintivos y sus habilidades con la espada, eran considerados una imagen de fuerza y elegancia, símbolos de la nobleza rusa y su orgullo militar.
Robert L. Stevenson (1850-1894) fue un novelista, poeta y ensayista escocés. Su legado es una vasta obra que incluye crónicas de viaje, novelas de aventuras e históricas. Se lo conoce por ser el autor de La isla del tesoro y la popular novela de horror El extraño caso del doctor Jekyll y el mister Hyde.
Trotamundos incansable ,intento huir a un clima más benigno para su tuberculosis, lo que le llevó a establecerse con su familia en Samoa en 1890, donde se ganó el respeto de los nativos, quienes lo llamaban Tusitala (el que cuenta historias).
Cuando muere, todos los habitantes de la isla abren un sendero por el que transportan su cadáver hasta enterrarlo en la cima del monte Vaea, desde donde se divisa el mar.
Sobre la obra:
El diablo de la botella (1891) es un cuento de apenas 70 paginas, que narra la historia de Keawe, nativo de Hawái, que un día decide conocer otras tierras y se embarca en un buque que se dirige a San Francisco, donde se queda fascinado al ver una casa preciosa, cuyo dueño, en cambio, parece triste y solo. Keawe se pregunta cómo el dueño de una casa tan hermosa puede ser tan infeliz. Tras enseñarle su mansión, el anciano le muestra una botella de vidrio blanco en cuyo interior se pueden ver los colores cambiantes del arco iris, además de un diablillo. Este diablillo le concedería cualquier deseo, excepto alargarle la vida.
DETALLES DE LA OBRA
El diablo en la botella es más que un simple cuento de fantasía; es una exploración profunda de la ambición, la moralidad y las consecuencias de nuestros deseos. A través de la figura de Keawe, Stevenson plantea preguntas fundamentales sobre la naturaleza humana y la búsqueda del significado, recordándonos que, a menudo, lo que deseamos puede tener un costo mayor del que estamos dispuestos a pagar. Botella cumple la dualidad de saciar deseos y a la vez aprisionar la libertad. CONDICIONES DE LA BOTELLA: Puede conceder cualquier deseo, excepto uno: alargar la vida a una persona. Para eso, el dueño de la botella debe cumplir una serie de requisitos: Debe vender la botella a otra persona antes de morir Vender la botella a menor costo del que la compró o irá al infierno Usar moneda de curso legal.
PERSONAJES
*Aviso Spoilers* Keawe , primero compra la botella por lo material (casa) . Luego por salud (Lepra, enfermedad que no mata pero si deforma y es contagiosa). Por último por el ser amado. Kokua: Inocencia del amor. Lopaka: honradez ,su palabra por encima de todo.
Viejo del principio : le echa de mala manera. Amargado. Viejo de la isla: Dispuesto a sacrificarse.Indiferencia. Marinero contramaestre: Se sabe condenado ( Critica a la sociedad inglesa de la época).
